Η μαγική διαδικασία του γυρίσματος μιας ταινίας

Κλειστό Π. Φαλήρου (Τae Kwon Do)

Ο Δημήτρης Αθανίτης ανοίγει την πόρτα στο εργαστήρι της δημιουργίας και προσκαλεί σε μια διαδρομή μύησης πίσω από την κάμερα!
• Ποιες είναι οι προϋποθέσεις για να είναι πράγματι μαγικό το γύρισμα μιας ταινίας;
• Πώς ο σκηνοθέτης μεταμορφώνει το υλικό της πραγματικότητας σε μια νέα κινηματογραφική πραγματικότητα;
• Πώς καθοδηγεί τους ηθοποιούς, πώς «σμιλεύει» το φως, πώς αξιοποιεί τον χώρο και τον χρόνο;
• Πόσο βιωματική είναι η σχέση του μαζί τους;

Ο Δημήτρης Αθανίτης δεν μοιράζεται απλώς τεχνικές ή μεθόδους· αποκαλύπτει τον τρόπο με τον οποίο ο δημιουργός οικειοποιείται το χάος της πραγματικότητας για να συνθέσει έναν νέο κόσμο, προσωπικό και ταυτόχρονα καθολικό. Με παραδείγματα από τις ταινίες του, προσωπικές ιστορίες από γυρίσματα και σκηνοθετικές αποφάσεις που καθόρισαν τη δουλειά του, προσφέρει μια εμπειρία που δεν απευθύνεται μόνο σε επαγγελματίες της εικόνας αλλά σε όλους όσοι αγαπούν την τέχνη του σινεμά.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

Ο Δημήτρης Αθανίτης, μέλος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου, με 11 ταινίες μεγάλου μήκους, περισσότερα από 60 διεθνή βραβεία, αναλύσεις και αναφορές στο έργο του στην διεθνή βιβλιογραφία, έχει καθιερωθεί σαν ένας από τους πιο σημαντικούς σκηνοθέτες του σύγχρονου ελληνικού κινηματογράφου με ταινίες που θεωρούνται πια κλασσικές όπως το «Καμιά Συμπάθεια Για Τον Διάβολο» και το «Αντίο Βερολίνο». Άλλες ταινίες του: “Η Περιπέτεια Του Βλέμματος” (2023), “Μήδεια” (2022), Ιnvisible (2016) ‘Τρεις Μέρες Ευτυχίας” (2012), “Η Πόλη Των Θαυμάτων” (2005), “Vox” (1995), “Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας” (1999), “2.000+1 Στιγμές” (2000).
athanitis.eu

Vimeo athanitis

Youtube @dimitriathanitis7836